Söyleşi Serisinin İçeriği

Eskişehir Büyükşehir Belediyesi Kent Tarihi, Tanıtım ve Turizm Dairesi Başkanlığı tarafından organize edilen söyleşi serisi, bu yıl da yoğun ilgiyle gerçekleştirildi. “Frigya’nın Gizemli Toprakları” başlığıyla düzenlenen etkinliklerde, Frigya uygarlığının izleri ve bölgedeki kazı çalışmaları uzman isimler tarafından aktarıldı.

Akademisyenlerin Katılımı

Üç hafta süren etkinlik dizisinin ilk haftasında Küllüoba Kazı Başkanı Prof. Dr. Murat Türkteki ve Yazılıkaya Kazı Başkanı Prof. Dr. Yusuf Polat katılımcılarla buluştu. İkinci haftada ise Şarhöyük Kazı Başkanı Prof. Dr. Mahmut Bilge Baştürk ile Karacahisar Kazı Başkanı Doç. Dr. Hasan Yılmazyaşar bilgi ve deneyimlerini paylaştı. Son haftada Amorium Kazı Başkanı Prof. Dr. Zeliha Demirel Gökalp ve Pessinus Kazı Başkanı Doç. Dr. Adem Yurtsever, yürüttükleri kazı çalışmalarına dair önemli bilgiler sundu.

Etkinliğin Amacı

Büyükşehir Belediyesi, söyleşi serisinin amacını arkeoloji, sanat tarihi ve tarih gibi disiplinleri akademik sınırların ötesine taşıyarak herkesin anlayabileceği bir dille sunmak olarak açıkladı. Katılımcılar, yalnızca bilimsel verileri değil, kazıların perde arkasındaki hikâyeleri ve keşif süreçlerinin heyecanını da doğrudan uzmanlardan dinleme fırsatı buldu.

Katılımcıların Deneyimi

Soru-cevap ve sohbet formatında gerçekleşen etkinliklerde, Frigya’nın binlerce yıllık kültürel mirası farklı yönleriyle ele alındı. Katılımcılar, yaşadıkları coğrafyanın derin tarihine daha yakından tanıklık ederek bölgenin kültürel zenginliğini keşfetme imkânı buldu.

Eskişehir Valisi Dr. Erdinç Yılmaz'ın liderliğinde gerçekleştirilen geziye; İl Kültür ve Turizm Müdürü Bülent Avnamak, İl Milli Eğitim Müdür Sinan Aydın, Han Belediye Başkanı Bekir Belceli, Han Kaymakamı Abdurrahman Albayrak ve Eskişehir ETİ Arkeoloji Müzesi Müdüür Emriye Yurt da katılım sağladı. Program kapsamında bölgedeki tarihi doku yerinde incelenerek, Frigya’nın turizm potansiyelini artırmaya yönelik atılacak adımlar değerlendirildi.

Tarihi Miras Yerinde İncelendi

Gezi heyeti, Frig medeniyetinden kalma kaya anıtlarını, yerleşim alanlarını ve bölgedeki kazı çalışmalarını ziyaret etti. Vali Yılmaz, uzmanlardan bölgedeki yapılar ve devam eden restorasyon çalışmaları hakkında detaylı bilgi aldı. Katılımcılar, özellikle kaya üzerine işlenmiş kabartmalar ve anıtsal yapılar önünde hatıra fotoğrafı çektirerek bölgenin atmosferine eşlik ettiler.

Vali Dr. Erdinç Aksoy: "Frigya Önemli Bir Turizm Destinasyonu" Etkinlik sırasında basın mensuplarına açıklamalarda bulunan Eskişehir Valisi Dr. Erdinç Yılmaz, bölgenin tarihi önemine şu sözlerle dikkat çekti: "Burası Frig Yolu Projesi kapsamında turizm açısından da gerçekten turizme kazandırılması ve bu yönde de çalışmalarımız devam ediyor. Bu hafta Turizm Haftası olması nedeniyle Frig Yolu'nda yürüyüş yapacağız. Bu tarihe de hep beraber şahitlik edeceğiz." dedi.

Serginin açılışına Eskişehir Büyükşehir Belediyesi Başkan Vekili Hasan Ünal ve çok sayıda davetli katıldı. Ünal, açılış konuşmasında Eskişehir Büyükşehir Belediye Başkanı Ayşe Ünlüce’nin selamlarını ileterek genç sanatçıların üretimlerinin artmasının sevindirici olduğunu vurguladı. Gençlerin sanat alanında daha fazla yer almasının önemine dikkat çekti ve belediyenin bu yönde desteklerini sürdüreceğini ifade etti.

Sanatçının Üslubu ve Çalışmaları

Ünal, serginin içeriğine değinerek sanatçının geçmişte iz bırakan isimleri kendine özgü bir anlatımla ele aldığını belirtti. Çorbacı’nın farklı bir üslup ortaya koyduğunu söyleyen Ünal, sanatçıyı tebrik ederek başarılarının devamını diledi.

Sanatçının Görüşleri

Sanat yönetmeni ve akademisyen Uğurcan Çorbacı, “Rast” kavramının doğru zamanda ve doğru yerde gerçekleşen karşılaşmalardan ilham aldığını ifade etti. Çorbacı, portrelerin dramatik derinliği ile moda illüstrasyonlarının zarafetini bir araya getirdiğini belirtti. Dijital üretim yerine mürekkebin özgün doğasıyla çalışmanın kendisi için yeni bir ifade alanı oluşturduğunu dile getirdi.

Teknik ve Anlatım

Çorbacı, sergideki tüm eserlerin elde üretildiğini vurguladı. Farklı teknikleri bir araya getirerek çok katmanlı bir anlatım dili oluşturduğunu ve izleyiciye farklı deneyimler sunmayı amaçladığını söyledi. Ayrıca destek veren kurum ve kişilere teşekkür ederek, serginin gerçekleşmesinde katkısı olan Eskişehir Büyükşehir Belediye Başkanı Ayşe Ünlüce’ye ve emeği geçenlere minnettarlığını dile getirdi.

Müzenin Bilimsel Koleksiyon Zenginliği

Biyoçeşitlilik Bilim Müzesi, yalnızca bir sergi alanı değil, aynı zamanda aktif bir bilimsel araştırma merkezidir. Müze içerisinde dev mamut, dinozor ve balina replikalarının yanı sıra bitkilerden böceklere, memelilerden deniz canlılarına kadar oldukça geniş bir koleksiyon yer alır.

Bilimsel gözlemler, bu tür müzelerin özellikle öğrenciler ve araştırmacılar için önemli bir öğrenme alanı sunduğunu göstermektedir. Müzenin koleksiyonunda yer alan fosiller ve canlı örnekleri, milyonlarca yıllık biyolojik çeşitliliği somut şekilde gözler önüne serer. Bu da ziyaretçilere yalnızca teorik değil, görsel ve deneyimsel bir öğrenme fırsatı sağlar.

Tıbbi Bitkiler Sergisinin Önemi

Müzede açılan tıbbi bitkiler sergisi, doğrudan halk sağlığı ve bilimsel araştırmalarla bağlantılı bir içerik sunar. Sergide 88 farklı tıbbi bitkiye ait orijinal illüstrasyonlar yer almakta ve bu bitkilerin kullanım alanları tanıtılmaktadır.

Uzman görüşlerine göre, dünyada yaklaşık 18 bin bitki türü tıbbi özellik taşırken, Türkiye’de bu sayı 1000 ile 1200 arasında değişmektedir. Ancak bu bitkilerin yaklaşık yüzde 40’ı korunmaya muhtaç durumdadır. Bu durum, serginin yalnızca bilgilendirme değil aynı zamanda koruma bilinci oluşturma amacı taşıdığını göstermektedir.

Nesli Tehlike Altındaki Kuş Türleri

Serginin bir diğer önemli bölümünü, nesli tehlike altında bulunan kuş türleri oluşturmaktadır. Bu bölümde, Türkiye’de yaşayan ve korunma altına alınması gereken kuş türleri hakkında detaylı bilgiler sunulmaktadır.

Ekoloji alanındaki araştırmalar, kuş türlerinin ekosistemin dengesi açısından kritik rol oynadığını ortaya koymaktadır. Bu nedenle bu türlerin korunması, yalnızca biyolojik çeşitlilik açısından değil, ekosistem sağlığı açısından da büyük önem taşır.

Bilimsel Farkındalık ve Eğitim Katkısı

Müze, yılda yaklaşık 10 bin ziyaretçiyi ağırlayarak önemli bir eğitim misyonu üstlenmektedir. Özellikle üniversite bünyesinde yer alan araştırma merkezleriyle iş birliği içinde olması, burayı sıradan bir müzeden ayırır.

Kurucu Direktör Levent Gültekin’in de belirttiği gibi, bitkiler ekosistemde en hassas canlı gruplarından biridir. Hareket kabiliyetleri olmadığı için çevresel değişimlere karşı daha savunmasızdırlar. Bu bilgi, ziyaretçilere doğanın korunması konusunda bilimsel bir perspektif sunar.

Ayrıca müzede yer alan herbaryum koleksiyonları, akademik çalışmalar için önemli bir kaynak niteliğinde. Bu durum, müzenin yalnızca sergi alanı değil, aynı zamanda bilimsel üretim merkezi olduğunu gösteriyor.

Anadolu Üniversitesi Çağdaş Sanatlar Müzesi’nde düzenlenen serginin açılışına Rektör Yardımcısı Prof. Dr. Erkan Erdemir, Güzel Sanatlar Fakültesi Dekanı Prof. Duygu Kahraman, Müze Müdürü Prof. Dr. İsmail Özgür Soğancı, Küratör Prof. Dr. Hatice Bengisu ve çok sayıda akademisyen ile öğrenci katıldı.

Umut Vurgusu

Prof. Dr. Erkan Erdemir, serginin ismindeki “umut” kavramına dikkat çekerek, “Umut sadece psikolojik değil aynı zamanda biyolojik bir olgudur. Yaşatılması gereken ve bulaşıcı bir şeydir. Bu sergiyi, ümitsizliğe kapılmak yerine umudu çoğaltacak eylemlerin bir parçası olarak görüyorum.” dedi.

Kolektif Bir Çalışma

Sergi küratörü Prof. Dr. Hatice Bengisu, 15 kadın sanatçıyla birlikte ekolojik konulara duyarlı bir yaklaşım geliştirdiklerini belirterek, “Bu bir kolektif düşünme biçimidir. Ekolojik yas konusuna bireysel ve toplumsal yansımaları sanatın diliyle aktarmaya çalıştık.” ifadelerini kullandı.

Baskı Sanatlarında Anadolu Üniversitesi’nin Rolü

Prof. Duygu Kahraman, kadın sanatçıların bir araya gelerek güçlü bir projeye imza atmasının önemine değinirken, Dr. Öğr. Üyesi Özgür Uğuz serginin organizasyonel başarısını vurguladı. Öğretim üyeleri ise Anadolu Üniversitesi’nin baskı sanatları alanındaki öncü rolünü hatırlattı.

Açılış Daveti ve Katılım

Sanat ve iş dünyasından birçok isim etkinlikte yer alırken, Çek Cumhuriyeti İstanbul Başkonsolosluğu yetkililerinin katılımı Türkiye ile Çek Cumhuriyeti arasındaki kültürel etkileşime dikkat çekti. Fevziye Mektepleri Vakfı yönetim kurulu üyeleri ve sanat çevresinden davetliler sergiyi ilk kez görme fırsatı buldu.

İzzet Keribar’ın Sanat Yolculuğu

90 yaşındaki İzzet Keribar, yarım asrı aşan sanat birikimini Prag ve Bohemya’nın estetik dokusuyla buluşturdu. Açılışta sanatseverlerle bir araya gelen Keribar, bu coğrafyanın kendisi için yalnızca bir şehir ya da bölge olmadığını, ışık ve zamanın iç içe geçtiği özel bir anlatı sunduğunu ifade etti. Sanatçı, üretmeye aynı tutkuyla devam ettiğini vurguladı.

Zamansız Estetik ve Fotoğraf Seçkisi

Sergi, farklı dönemlerde gerçekleştirilen seyahatlerden oluşan fotoğraflarla Prag’ın zamansız estetiğini ve Bohemya’nın masalsı atmosferini izleyiciye sunuyor. Mimari detaylar, tarihsel dokular ve gündelik yaşam sahneleri öne çıkarken, özellikle son seyahatinde çekilen kareler dikkat çekiyor. Keribar’ın sabır ve sezgisel yaklaşımı, izleyicilere yalnızca bir sergi değil, aynı zamanda zamana yayılan bir hafızanın izini sürme deneyimi yaşatıyor.

Sergi Süresi ve Destekler

Skoda’nın desteği ve Çek Cumhuriyeti İstanbul Başkonsolosluğu’nun katkılarıyla hayata geçirilen “Prag & Bohemya - Tarihten Yansıyan Işık” sergisi, nisan ayı boyunca Galeri Işık Teşvikiye’de ziyaret edilebilecek. Sanatseverler, Prag ve Bohemya’nın büyülü atmosferinde ışığın ve zamanın izini sürmeye davet ediliyor.

Unutulmaz Performans

Etkinlikte vokalde Sinem İslamoğlu’na; gitarda Onur Aymergen, saksafonda Burak Yücesoy, bas gitarda Ulaş Başkaya ve davulda Serkan Alagök eşlik etti. Sahnedeki uyumları ve doğaçlama bölümleriyle dikkat çeken grup, dinleyicilerden yoğun ilgi gördü.

Caz ve Soul’un Buluşması

Unisoul, cazın özgür doğaçlama geleneğini soul müziğin derin anlatımıyla birleştirerek modern bir yorum sundu. Hem ritmik hem de duygusal açıdan güçlü bir performans sergileyen grup, özellikle uzun süre alkışlanan doğaçlama bölümleriyle geceye damga vurdu.

Zengin Repertuvar

Konser repertuvarında Erykah Badu, Bill Withers ve Paul Francis Webster gibi önemli isimlerin eserlerine yer verildi. Grup, parçaları kendilerine özgü yorumlarla seslendirerek sahne enerjisi ve nitelikli repertuvarıyla izleyicilerle güçlü bir bağ kurdu.

Etkinliklerin Devamı

Caz ve Oda Müziği Günleri kapsamında etkinlikler sürüyor. Eskişehir Büyükşehir Belediyesi Senfoni Orkestrası, 2 Nisan 2026 Perşembe akşamı saat 20.30’da Büyükşehir Belediyesi Sanat ve Kültür Merkezi’nde sahne alacak.

Konser Tarihi ve Mekânı

Eskişehir Büyükşehir Belediyesi Senfoni Orkestrası, 2 Nisan 2026 akşamı saat 20.30’da Büyükşehir Belediyesi Sanat ve Kültür Merkezi (Opera) sahnesinde müzikseverlerle buluşacak. Konser, klasik müzik repertuvarının seçkin eserlerini dinleyicilere sunacak.

Solist Kadrosu

Orkestra şefi Rustam Rahmedov’un yöneteceği konserin solistleri, klasik müzik dünyasında uluslararası başarılarıyla öne çıkan isimlerden oluşuyor. Piyanoda Muhiddin Dürrüoğlu ve Özgür Aydın sahne alırken, trompette Renato Lupu dinleyicilerle buluşacak. Bu sanatçılar, farklı coğrafyalarda elde ettikleri başarılarla Türkiye’nin klasik müzik sahnesine önemli katkılar sağlıyor.

Repertuvar ve Program

Konserde, 20. yüzyıl müziğinin önde gelen bestecileri D. Şostakoviç, G. Gershwin ve M. Gould’un eserleri seslendirilecek. Program, dramatik yoğunluk, ritmik çeşitlilik ve farklı müzikal stilleri bir araya getirerek dinleyicilere geniş bir perspektif sunacak.

Balıkesir’de Yoğun İlgi

Eskişehir Şehir Tiyatrolarının sahnelediği “Sen İstanbul’dan Daha Güzelsin”, Balıkesir Büyükşehir Belediyesi’nin daveti üzerine Avlu Kongre ve Kültür Merkezi’nde izleyiciyle buluştu. Salonun dolduğu gösterimde, seyirciler oyuna büyük ilgi gösterdi. Oyun sonunda sanatçılar uzun süre alkışlandı. Belediye yetkilileri sahneye çıkarak oyuncuları tebrik etti ve hatıra fotoğrafı çektirdi.

Oyunun Sanatsal Kadrosu

Murat Mahmutyazıcıoğlu’nun kaleme aldığı ve içten bir anlatımla üç kuşaktan kadınların hikâyesini sahneye taşıyan oyun, Şehir Tiyatroları Genel Sanat Yönetmeni Hakkı Kuş’un süpervizörlüğünde, dramaturg Sibel Arıcan’ın yönetmenliğinde sahnelendi. Müziklerini Orhan Enes Kuzu, ışık tasarımını ise Soner Erdoğmuş üstlendi. Oyunda Çiğdem Altuğ, Özlem Boyacı ve Bilge Büyükerşen rol aldı.

Oyunun Teması

“Sen İstanbul’dan Daha Güzelsin”, anneler ve kızları üzerinden üç farklı kuşağın hikâyesini samimi bir dille anlatıyor. Seyirciye incelikli ve nahif bir bakış açısı sunan oyun, aile bağlarını ve kadınların yaşam deneyimlerini sahneye taşıyor.

Bu çalışma, hem geleneksel el sanatlarını yaşatma hem de Türkiye’nin zengin tarihi mirasını farklı bir teknikle gelecek nesillere aktarma açısından önemli bir örnek oluşturuyor.

Doğadan Sanata: Taşların Tuvale Dönüşümü

Projenin en dikkat çekici yönlerinden biri, kullanılan malzemenin doğrudan doğadan elde edilmesi. Yarı Değerli Taşlar Atölyesi’nde görev yapan usta öğreticiler, topladıkları taşları özel işlemlerden geçirerek resim yapılabilir yüzeylere dönüştürdü.

Taşların kesilmesi, yüzeylerinin düzeltilmesi ve boyamaya uygun hale getirilmesi oldukça hassas bir süreç gerektiriyor.

81 İlin Kültürel Mirası Tek Bir Projede

Proje kapsamında her ilin öne çıkan tarihi yapıları titizlikle seçildi. Varda Köprüsü, Ayasofya-i Kebir Cami-i Şerifi ve Ongözlü Köprü gibi simge eserler taş tuvallere işlendi.

Bu yaklaşım, Türkiye’nin kültürel çeşitliliğini tek bir sanat projesi altında toplaması açısından oldukça değerli. Uzmanlara göre, bu tür projeler hem yerel değerlerin görünürlüğünü artırıyor hem de kültürel farkındalığı güçlendiriyor.

Taş Üzerine Resim Yapmanın Zorlukları

Taş yüzeyine resim yapmak, klasik tuval çalışmalarına göre çok daha farklı teknikler gerektiriyor. Taşın soğuk ve pürüzlü yapısı, boya tutuşunu doğrudan etkiliyor.

Projede görev alan sanatçılar, bu nedenle akrilik boya kullanmayı tercih etti. İnce detayların işlenebilmesi için ise sıfır numaranın altındaki çok ince fırçalar kullanıldı. Bu durum, özellikle mimari detayların doğru aktarılmasını mümkün kıldı.

Kadın Usta Öğreticilerin Katkısı

Projede özellikle kadın usta öğreticilerin aktif rol alması dikkat çekiyor. Yarı Değerli Taşlar Atölyesi’nde görev yapan 4 kadın usta öğretici, taşların hazırlanmasında önemli rol üstlenirken, Görsel Sanatlar Atölyesi’nde görevli ekip de eserlerin sanatsal boyutunu tamamladı.

Bu durum, kadınların el sanatları ve kültürel üretimdeki güçlü yerini bir kez daha ortaya koyuyor. Aynı zamanda geleneksel sanatların sürdürülebilirliği açısından da önemli bir katkı sağlıyor.

Diyarbakır Taşının Tanıtımına Katkı

Projenin bir diğer önemli hedefi ise Diyarbakır’a özgü taşın tanıtımını yapmak. Bölgeye özgü bu taşın sanatsal bir malzemeye dönüştürülmesi, hem yerel değerlerin korunmasına hem de ekonomik potansiyelin artırılmasına katkı sağlıyor.

Uzmanlara göre, yerel malzemelerin sanatsal üretimde kullanılması, kültürel kimliğin güçlendirilmesi açısından oldukça önemli. Bu proje de Diyarbakır taşını farklı bir perspektifle tanıtarak bu amaca hizmet ediyor.

Kültürel Mirasın Geleceğe Aktarılması

“İl İl Türkiye Projesi”, sadece bir sanat çalışması olmanın ötesinde, kültürel mirası koruma ve aktarma misyonu taşıyor. Her bir taş tablo, bir şehrin tarihini ve kimliğini yansıtan kalıcı bir eser niteliği taşıyor.

Bu tür projeler, özellikle genç nesillerin kültürel değerlere olan ilgisini artırmak açısından büyük önem taşıyor. Aynı zamanda sanat aracılığıyla tarih anlatımının ne kadar etkili olabileceğini de gösteriyor.

Türkiye’de çok sesli müziğin gelişimine önemli katkılar sunan festival, hem ulusal hem de uluslararası sanatçıları bir araya getirerek kültürel etkileşimin güçlü bir örneğini sunuyor.

40 Yıllık Kültür Sanat Mirası

Uluslararası Ankara Müzik Festivali, Türkiye’de çok sesli müziğin yaygınlaştırılması amacıyla devlet desteğiyle başlatılan en köklü organizasyonlardan biri olarak öne çıkıyor. 40 yıldır aralıksız devam eden festival, Ankara’nın kültür sanat yaşamına yön veren önemli etkinlikler arasında yer alıyor.

Festivalin sürekliliği, Türkiye’de sanat organizasyonlarının sürdürülebilirliği açısından dikkat çekici bir örnek oluşturuyor. Uzmanlara göre bu tür uzun soluklu etkinlikler, şehirlerin kültürel kimliğinin oluşmasında kritik rol oynuyor. Ankara’nın bu alandaki birikimi, özellikle müzik eğitimi ve sahne sanatları açısından ülke geneline yayılmış durumda.

17 Ülkeden 800’ü Aşkın Sanatçı Katılıyor

Bu yılki festival, 17 farklı ülkeden 800’ün üzerinde sanatçıyı ağırlayarak uluslararası boyutunu bir kez daha ortaya koyuyor. Programda senfoni, opera, bale, oda müziği ve caz konserleri yer alıyor.

Bu çeşitlilik, farklı müzik türlerine ilgi duyan geniş bir kitleye hitap ediyor.

Ankara, Çok Sesli Müziğin Merkezi

Festival yetkilileri, Ankara’nın Türkiye’de çok sesli müziğin gelişiminde merkezi bir rol oynadığını vurguluyor. Cumhurbaşkanlığı Senfoni Orkestrası ve Ankara Devlet Opera ve Balesi gibi köklü kurumlar, bu birikimin temel taşlarını oluşturuyor.

Ayrıca konservatuvarların yetiştirdiği sanatçılar, Ankara’dan tüm Türkiye’ye yayılan bir sanat ekosistemi oluşturuyor. Bu durum, başkentin sadece idari değil aynı zamanda kültürel bir merkez olduğunu da gösteriyor.

Uluslararası Orkestralar ve Dostluk Konserleri

Festival kapsamında dünyanın farklı bölgelerinden önemli orkestralar sahne alacak. Tiflis Senfoni Orkestrası, Jakarta Orkestrası ve Tataristan Ulusal Senfoni Orkestrası gibi topluluklar, “dostluk konserleri” kapsamında müzikseverlerle buluşacak.

Bu konserler, kültürler arası etkileşimi güçlendiren önemli etkinlikler arasında yer alıyor. Uzmanlar, müzik aracılığıyla kurulan bu tür bağların diplomasi ve kültürel iletişim açısından da değer taşıdığını belirtiyor.

İlk Seslendirmeler ve Türk Besteciler

Festivalin dikkat çeken yönlerinden biri de Türk bestecilerin eserlerine verdiği önem. Bu yıl programda, bazı eserlerin dünya prömiyerleri gerçekleştirilecek.

Ankaralı besteciler Erberk Eryılmaz ve Onur Türkmen’in eserleri, festival kapsamında ilk kez dinleyiciyle buluşacak. Bu tür ilk seslendirmeler, hem sanatçılar hem de dinleyiciler için benzersiz bir deneyim sunuyor.

Genç Sanatçılara Destek ve Eğitim Fırsatları

Festival yalnızca konserlerden ibaret değil. Aynı zamanda genç sanatçıların gelişimini destekleyen bir platform olarak öne çıkıyor. Masterclass, workshop ve atölye çalışmaları ile konservatuvar öğrencilerine önemli fırsatlar sunuluyor.

Bu etkinlikler sayesinde genç müzisyenler, uluslararası sanatçılarla birebir çalışma imkânı buluyor. Geçmiş yıllarda bu bağlantılar sayesinde yurt dışına eğitim için giden öğrencilerin olması, festivalin somut katkılarını gözler önüne seriyor.

40. Yıla Özel Etkinlikler

Festivalin 40. yılına özel olarak hazırlanan dört etkinlik, sanatseverlere adeta bir armağan niteliği taşıyor. Açılış ve kapanış konserleri ise geleneksel olarak senfonik orkestralar tarafından gerçekleştirilecek.

Bu özel yıl, hem geçmişe bir saygı duruşu hem de geleceğe yönelik güçlü bir mesaj niteliği taşıyor. Kültürel mirasın korunması ve geliştirilmesi açısından bu tür kilometre taşları büyük önem taşıyor.

Dünya Tiyatro Günü etkinlikleri kapsamında Odunpazarı’nda sahne alan genç sanatçılar, izleyicilere hem klasik hem de modern tiyatrodan kesitler sundu. Gecenin en dikkat çeken anlarından biri, Odunpazarı Belediyesi Tiyatrosu 1. sınıf konservatuvar öğrencilerinin sahnelediği "Anlatın Yazıyorum" adlı oyun oldu. Shakespeare eserlerinden esinlenerek bir parodi olarak kurgulanan yapım, izleyicilerden tam not aldı.

Fiziksel Tiyatro ve İnsan Bedeni Üzerine Performans

Programın bir diğer önemli ayağını ise İpek Uzkalan’ın proje tasarımını ve yönetmenliğini üstlendiği fiziksel tiyatro gösterisi oluşturdu. Savaş, yabancılaşma ve tükenmişlik temalarını merkezine alan bu performans, kelimelerin ötesine geçerek bedensel hareketlerle derin bir anlatı sundu. İzleyiciler üzerinde sarsıcı bir etki bırakan bu sahne yolculuğu, direnç ve umut arasındaki ince çizgiyi sanatsal bir dille yansıttı.

Genç Yeteneklerin Başarısı ve Ödül Gururu

Sahneye çıkan öğrencilerin sergilediği teknik ve sanatsal beceriler, tiyatronun geleceğine dair umut verici bir tablo çizdi. Özgün yorumlarıyla alkış toplayan gençlerin ardından, gecenin finalinde Eskişehir Sanat Derneği tarafından Odunpazarı Belediye Tiyatrosu’na "Dünya Tiyatro Günü Eskişehir Tiyatro Ödülü" takdim edildi. Ödül, dernek başkanı Şehabettin Tosuner tarafından yetkililere sunuldu.

Odunpazarı Belediye Tiyatrosu, bünyesinde barındırdığı konservatuvar eğitimi ile yerel düzeyde tiyatro sanatını profesyonelleştirmeyi hedeflemektedir. 2025–2026 eğitim dönemi öğrencileri tarafından hazırlanan bu gösteriler, birimin akademik başarısını ve kentin sanat kültürüne sunduğu katkıyı simgelemektedir.

Sanatın birleştirici ve toplumsal farkındalık yaratan gücünün bir kez daha vurgulandığı gece, Eskişehirli sanatseverlerin yoğun katılımıyla sona erdi. Alınan ödül ile başarısını taçlandıran Odunpazarı Belediye Tiyatrosu, yeni dönemde de sanatsal üretimlerine ve genç sanatçıları desteklemeye devam edeceğinin mesajını verdi.

Türk tiyatrosunun ölümsüz ismi Haldun Dormen, vefatının ardından Eskişehir’de düzenlenen özel törenlerle anıldı. Etkinlikler kapsamında ilk olarak Haller Gençlik Merkezi’nde, sanatçının adını taşıyan "Haldun Dormen Sahnesi" ve büstünün açılışı yapıldı. Törene usta sanatçının ailesi, yakın dostları, Eskişehir Büyükşehir Belediye Başkanı Ayşe Ünlüce ve çok sayıda sanatsever katıldı.

Bir Sanat Mirasının Yaşatılması

Açılış töreninde konuşan Başkan Ayşe Ünlüce, bu sahnenin belediyenin kente kazandırdığı ilk sahne olduğunu hatırlatarak, Haldun Dormen'in Şehir Tiyatroları'nın kuruluş aşamasındaki jüri üyeliğinden yönetmenliğine kadar şehre sunduğu katkılara vurgu yaptı. Sanatçının oğlu Ömer Dormen ise babasının Eskişehir’e duyduğu özel hayranlığı dile getirerek, babasına ait özel bir maske ve fuları günün anısına Başkan Ünlüce’ye takdim etti. Sanatçının dostu Mustafa Alabora da yaptığı konuşmada, Dormen ile olan yarım asırlık derin dostluklarını duygusal ifadelerle paylaştı.

Lüküs Hayat ile 25. Yıl Gururu

Günün finalinde, Atatürk Kültür Sanat ve Kongre Merkezi’nde Türk tiyatrosunun klasikleşmiş eseri "Lüküs Hayat" müzikali sahnelendi. Haldun Dormen’in bizzat yönettiği ve Türk sahne sanatlarına kazandırdığı bu kült eser, Şehir Tiyatroları’nın 25. kuruluş yılına özel olarak sanatçının anısına izleyiciyle buluştu. Temsile katılan konuklar arasında Ayşe Arman ve Mustafa Alabora gibi isimler yer alırken, oyunun sonunda sanatçı alkışlarla yâd edildi.

2001 yılında Yılmaz Büyükerşen’in öncülüğünde kurulan Eskişehir Şehir Tiyatroları, Ergin Orbey ve Haldun Dormen gibi isimlerin desteğiyle profesyonel yolculuğuna başlamıştır. Aradan geçen 25 yılda sahne sayısını sekize çıkaran kurum, kentin kültürel dönüşümünde merkez bir rol oynamaktadır.

Eskişehir’in sanat belleğinde derin izler bırakan Haldun Dormen’in adı, kentin ilk sahnesinde yaşatılmaya devam edecek. 27 Mart Dünya Tiyatro Günü’nde gerçekleştirilen bu etkinlikler, Türk tiyatrosuna ömrünü adayan bir ustaya gösterilen ahde vefanın en somut örneği olarak kayıtlara geçti.

Orkestra ve Solistlerin Güçlü Performansı

Orkestra şefi Murat Göktaş yönetiminde sahne alan ve Eskişehir Büyükşehir Belediyesi Senfoni Orkestrası sanatçılarından oluşan topluluk, dinleyicilere yüksek nitelikli bir müzik ziyafeti sundu. Gecede solistler Evrim Özşuca, Seray Bilen, Sıla Çuhadaroğlu ve Ferit Bakır görev aldı. Sanatçıların güçlü sesleri ve başarılı yorumları, orkestranın disiplinli icrasıyla birleşerek izleyicilerin takdirini topladı.

Popüler Eserler ve Görsel Zenginlik

Konserin repertuvarında yer alan Proud Mary, Stayin' Alive ve ABBA Medley gibi dünyaca ünlü eserlerin özel düzenlemeleri, geceye damga vurdu. Müzikal performansın yanı sıra, Ebru Bayraktar ve Özkan Köse’nin dans gösterileri etkinliğe görsel bir derinlik kazandırdı. Trompet sanatçısı Kaan Kılıçaslan’ın yapımcılığında hayata geçirilen bu özel program, izleyicilerin yoğun alkışları eşliğinde tamamlandı.

Sultanhanı Kervansarayı, Anadolu Selçuklu mimarisinin en ihtişamlı örneklerinden biri olarak kabul ediliyor. Kesme taşlarla inşa edilen yapı, kulelerle güçlendirilmiş sağlam duvarları ve geniş avlusuyla dikkat çekiyor. Yazlık avlu ve kapalı alanlardan oluşan iki bölümlü planı, dönemin konaklama ve ticaret ihtiyaçlarını karşılayacak şekilde tasarlanmış.

UNESCO tarafından 2014 yılında Dünya Mirası Geçici Listesi’ne alınan kervansaray, tarihi ve kültürel değeriyle uluslararası alanda da önem taşıyor. Bu statü, yapının korunması ve tanıtımı açısından büyük bir avantaj sağlıyor.

Restorasyon ve Yeniden İşlevlendirme Süreci

2020 yılında tamamlanan kapsamlı restorasyon çalışmalarıyla Sultanhanı Kervansarayı, yeniden hayat buldu. Restorasyon kapsamında yalnızca yapısal iyileştirmeler yapılmakla kalmadı, aynı zamanda iç mekânlar da dönemin ruhunu yansıtacak şekilde düzenlendi.

Taht odası, kütüphane, ahi odası, misafir kabul alanları, hamam ve koku odaları gibi bölümler, Çevre, Şehircilik ve İklim Değişikliği Bakanlığı’nın desteğiyle tefriş edilerek ziyaretçilere açıldı. Bu düzenlemeler, ziyaretçilerin tarihi atmosferi daha yakından deneyimlemesine olanak tanıyor.

Gerçek bir ziyaretçi deneyimi açısından bakıldığında, kervansarayın içinde dolaşırken taş duvarların serinliği, yüksek tavanların yarattığı yankı ve avlunun genişliği, ziyaretçiyi adeta yüzyıllar öncesine götürüyor. Bu da yapının sadece bir turistik alan değil, aynı zamanda yaşayan bir tarih mekânı olduğunu gösteriyor.

Film ve Diziler İçin Doğal Plato

Sultanhanı Belediye Başkanı Fahri Solak’ın da belirttiği gibi, kervansaray film ve dizi çekimleri için oldukça elverişli bir ortam sunuyor. Daha önce “Deliler Fatih’in Fermanı” gibi yapımlara ev sahipliği yapan mekan, hem yerli hem de yabancı projelerin ilgisini çekiyor.

Kervansarayın sunduğu en büyük avantajlardan biri, hazır bir tarih atmosferine sahip olması. Yapımcılar, dekor kurma maliyetlerini azaltarak doğrudan çekim yapabiliyor. Bu durum hem zaman hem de bütçe açısından önemli bir kolaylık sağlıyor.

Sektörde çalışan bazı yapım ekiplerinin deneyimlerine göre, doğal ışık kullanımı ve geniş çekim açıları açısından bu tür tarihi mekanlar büyük avantaj sunuyor. Sultanhanı Kervansarayı da bu açıdan oldukça zengin bir görsel çeşitlilik barındırıyor.

Turizme ve Bölge Ekonomisine Katkı

Film ve dizi çekimlerinin tarihi mekanlarda yapılması, sadece kültürel tanıtım değil aynı zamanda ekonomik katkı da sağlar. Sultanhanı Kervansarayı’nda gerçekleştirilen projeler, bölgeye olan turist ilgisini artırma potansiyeline sahip.

Yapılan araştırmalar, bir film ya da dizide yer alan mekanların ziyaretçi sayısında ciddi artışlar yaşandığını gösteriyor. Bu durum, Aksaray ve çevresi için de önemli bir fırsat sunuyor.

Belediye tarafından düzenlenen etkinlikler ve tanıtım faaliyetleri de bu süreci destekliyor. Amaç, kervansarayı sadece bir çekim alanı değil, aynı zamanda uluslararası bir turizm destinasyonu haline getirmek.

Kültürel Mirasın Geleceğe Taşınması

Sultanhanı Kervansarayı’nın film ve dizi projelerine açılması, sadece ekonomik değil kültürel açıdan da önemli bir adımdır. Bu sayede tarihi yapılar, geniş kitlelere ulaşarak daha fazla insan tarafından tanınır hale geliyor.

Uzmanlara göre, kültürel mirasın korunmasında en etkili yöntemlerden biri, bu tür yapıların aktif olarak kullanılmasıdır. Kullanılan ve yaşayan mekanlar, zamanla yok olma riskine karşı daha dayanıklı hale gelir.

Bu bağlamda Sultanhanı Kervansarayı, geçmiş ile geleceği buluşturan bir köprü görevi görüyor. Hem tarih meraklıları hem de sanat dünyası için önemli bir merkez olma yolunda ilerliyor.

Vizyonda Yer Alacak Filmler

Paribu Cineverse, 20 Mart Cuma günü birbirinden farklı türlerde filmleri izleyiciyle buluşturuyor. Oscar ödüllü Savaş Üstüne Savaş (One Battle After Another) ve Günahkarlar (Sinners) filmlerinin yanı sıra Kardeşler Araştırma, Şampiyon Keçi: Tüm Zamanların En İyisi (GOAT), Kurtuluş Projesi (Project Hail Mary), Çatlı, Saklambaç 2 (Ready or Not 2: Here I Come) ve Hammal: Güvercin Terbiyecisi vizyonda olacak.

Öne Çıkan Yapımlar

Leonardo DiCaprio ve Benicio Del Toro’nun başrollerinde yer aldığı Savaş Üstüne Savaş, geçmişte devrimci hareketlerde bulunmuş bir grubun yıllar sonra yeniden ortaya çıkan hesaplaşmasını konu alıyor. Yerli yapım Kardeşler Araştırma ise İstanbul’da dedektiflik yapan iki kardeşin beklenmedik bir devlet operasyonuna dahil olmasını mizah ve aksiyonla harmanlıyor.

Çocuklar için hazırlanan animasyon Şampiyon Keçi: Tüm Zamanların En İyisi, küçük bir keçinin spor dünyasında hayallerinin peşinden gitmesini anlatıyor. Ryan Gosling’in başrolünde olduğu Kurtuluş Projesi, sıradan bir öğretmenin insanlığın kaderini belirleyecek bir görevde uzayda verdiği mücadeleyi işliyor.

Deniz Enyüksek’in yönettiği Çatlı, 1980’li yılların politik atmosferinde Abdullah Çatlı’nın hikâyesini biyografik bir bakış açısıyla ele alıyor. Saklambaç 2 ise ilk filmde hayatta kalan Grace’in daha büyük bir tehditle karşılaşmasını konu alıyor. Hammal: Güvercin Terbiyecisi ise trajik bir kazanın ardından hayata tutunma motivasyonunu kaybeden bir adamın Asperger sendromlu Safa ile kurduğu dostluğu işliyor.

Paribu Cineverse, dünyayla aynı anda vizyona giren filmleri Türkiye’de sinemaseverlerle buluşturmaya devam ediyor. Bu hafta da farklı türlerdeki yapımlar, geniş bir izleyici kitlesine hitap edecek.

20 Mart Cuma günü vizyona girecek filmler, Oscar ödüllü yapımlardan yerli biyografik filmlere, animasyondan bilim kurguya kadar geniş bir yelpazede sinemaseverlere farklı deneyimler sunacak. Bu çeşitlilik, izleyicilere hem kültürel hem de sanatsal açıdan zengin bir sinema haftası yaşatmayı hedefliyor.

İstanbul’da sanatseverlerle buluşan “Lale: Zamansız Akış” sergisi de bu köklü mirası yeniden yorumlayan önemli bir etkinlik olarak öne çıkıyor. İstanbul Lale Müzesi’nde açılan sergi, geleneksel sanatların geçmişten günümüze uzanan estetik yolculuğunu izleyicilere sunmayı amaçlıyor.

Geleneksel Sanatın Estetik Derinliği Sergide Buluşuyor

“Lale: Zamansız Akış” sergisi, Dr. Ali Cantürk’ün genel koordinatörlüğünde ve Dr. Gizem Pamukçu’nun küratörlüğünde hazırlandı. Karma sergi, geleneksel sanatın klasik mirasının sürekliliğini ve estetik derinliğini farklı sanatçıların eserleri aracılığıyla görünür kılıyor.

Sergi kapsamında hat, tezhip, minyatür ve ebru gibi farklı disiplinlerden eserler bir araya getirildi. Böylece ziyaretçiler, geleneksel sanatların zengin ifade biçimlerini tek bir mekânda deneyimleme fırsatı buluyor.

Küratör Pamukçu’ya göre toplumların kültürel birikimi yalnızca yazılı veya sözlü kaynaklarla değil, aynı zamanda görsel kültür aracılığıyla da aktarılıyor. Sergide yer alan eserler de çizgi, motif ve renk gibi unsurlar aracılığıyla yalnızca estetik bir üretim sunmakla kalmıyor; aynı zamanda kültürel hafızayı da yansıtıyor.

Geleneksel Sanatın Dinamik ve Yaşayan Yapısı

Serginin temel yaklaşımı, geleneksel sanatları yalnızca geçmişin bir mirası olarak görmek yerine yaşayan ve dönüşen bir kültürel alan olarak ele almak.

Küratör Gizem Pamukçu, serginin “zamansızlık” kavramını nostaljik bir geri dönüşten ziyade sürekli dönüşen bir akış olarak değerlendirdiğini ifade ediyor. Ona göre geleneksel sanat, geçmişte donmuş bir miras değil; her dönemde yeniden yorumlanan dinamik bir kültürel üretim alanı.

Bu yaklaşım, serginin başlığında yer alan “akış” kavramıyla da açıklanıyor. Akış, kesintisiz bir tekrar yerine dönüşerek devam eden bir sürekliliği ifade ediyor. Bu sayede ziyaretçiler yalnızca eserleri görmekle kalmıyor; aynı zamanda kültürel belleğin nasıl yeniden üretildiğini de deneyimleyebiliyor.

Sanatçılar Gelenekten İlham Alarak Yeni Yorumlar Sunuyor

Sergide yer alan sanatçılar, geleneksel teknikleri modern estetik anlayışlarla buluşturan eserler ortaya koyuyor. Şehnaz Biçer, bu serginin geleneksel sanatlar açısından disiplinler arası bir diyalog niteliği taşıdığını belirtiyor.

Biçer’e göre bir sanat dalının yeni yorumlar üretebilmesi için kendi geleneğinden beslenmesi gerekiyor. Geçmişin birikimi öğrenildikten sonra çağdaş yorumların ortaya çıkması mümkün hale geliyor. Bu nedenle sergideki eserler hem geleneksel tekniklere bağlı kalıyor hem de günümüz estetik anlayışıyla yeniden yorumlanıyor.

Benzer şekilde ebru sanatçısı Sevgi Şen de son yıllarda geleneksel sanatlara olan ilginin arttığını vurguluyor. Sanatçıya göre kursların yaygınlaşması, ustaların öğrenci yetiştirmesi ve farklı sergilerin düzenlenmesi bu ilginin artmasında önemli rol oynuyor.

Lale Motifi Serginin Ana Temasını Oluşturuyor

Serginin ana temasını oluşturan lale, Türk ve İslam sanatında önemli sembollerden biri olarak kabul ediliyor. Hat, tezhip ve minyatür sanatçısı Kübra Ünsaç, lalenin özellikle tasavvufi anlamlar taşıdığını ifade ediyor.

Sanatçıya göre lale, birlik ve tevhid kavramlarını simgeleyen güçlü bir sembol. Bu nedenle geleneksel sanat eserlerinde sıkça kullanılan bir motif olarak öne çıkıyor. Ünsaç, sergide yer alan eserlerinde hattın matematiksel düzenini ve lalenin sembolik anlamını bir araya getirdiğini belirtiyor.

Hattat Zeynep Çilek Çimen ise lalenin İstanbul tarihi açısından önemli bir yere sahip olduğunu vurguluyor. Osmanlı döneminde özellikle saray bahçelerinde ve mimari süslemelerde sıkça kullanılan lale motifi, zamanla şehrin kültürel simgelerinden biri haline geldi.

15 Sanatçının Eserleri Sergide Yer Alıyor

“Lale: Zamansız Akış” sergisi, farklı disiplinlerden 15 sanatçının eserlerini bir araya getiriyor. Sergide Eda Şahan, Emel Gemici, Fatma Şan, Hatice Uçar, Hikmet Barutçugil, İlker Selimler, İsmail Acar, İsmail Yiğit, Kübra Ünsaç, Osman Yılmazer, Savaş Çevik, Sevgi Şen, Şehnaz Biçer, Taner Alakuş ve Zeynep Çilek Çimen’in eserleri yer alıyor.

Bu sanatçılar, geleneksel teknikleri kendi özgün üsluplarıyla yorumlayarak kültürel mirası günümüze taşıyor. Sergi bu yönüyle hem sanat tarihine hem de çağdaş sanat anlayışına katkı sağlayan önemli bir platform niteliği taşıyor.

14 Mart Tıp Bayramı kapsamında düzenlenen sergide, doktorların ve sağlık çalışanlarının çektiği fotoğraflar sanatseverlerle buluştu. Sergi, tıbbın yalnızca bilimsel bir alan değil, aynı zamanda insan hikâyeleriyle beslenen bir sanat yönü olduğunu da ortaya koyuyor.

Fethiye’de Tıp Bayramına Özel Fotoğraf Sergisi

Muğla’nın Fethiye ilçesinde düzenlenen fotoğraf sergisi, 14 Mart Tıp Bayramı etkinlikleri kapsamında sanat ve sağlık dünyasını bir araya getirdi. Serginin açılışı, Özer Olgun Kültür Merkezi Sergi Salonu’nda gerçekleştirildi.

Etkinlik; Fethiye Belediyesi, Fethiye Fotoğraf ve Sinema Sanatçıları Derneği (FEFSAD), Türkiye Fotoğraf Sanatı Federasyonu (TFSF), Fethiye Esnaf ve Sanatkarlar Odası ve Özel Lokman Hekim Esnaf Hastanesi iş birliğiyle hayata geçirildi. Bu ortak çalışma, hem yerel sanat faaliyetlerini desteklemeyi hem de sağlık çalışanlarının sanatsal yönlerini görünür kılmayı amaçlıyor.

Sergide yer alan fotoğraflar, farklı ülkelerde görev yapan sağlık çalışanlarının gözünden dünyaya bakma fırsatı sunuyor. İnsan, doğa, yaşam ve kültür temalarının öne çıktığı kareler, ziyaretçilere güçlü bir görsel anlatı sunuyor.

Uluslararası Medikal Fotoğrafçılar Kulübü’nün Koleksiyonu

Sergide yer alan fotoğraflar, dünya genelinde fotoğrafla ilgilenen sağlık çalışanlarını bir araya getiren Uluslararası Medikal Fotoğrafçılar Kulübü (IMPC) tarafından oluşturulan koleksiyondan seçildi.

Kulübün başkanı Sefa Ulukan, açılış konuşmasında serginin uluslararası boyutuna dikkat çekti. İlk sergiyi Çin’de açtıklarını belirten Ulukan, ikinci serginin Fethiye’de sanatseverlerle buluştuğunu ifade etti. Ayrıca ilerleyen dönemde İspanya ve Brezilya’da da benzer sergiler düzenlemeyi planladıklarını söyledi.

Ulukan, mesleki deneyimlerinin fotoğraf sanatına bakışını da etkilediğini belirterek, “Tıbbın kendisi bir sanattır. Hastalık yok, hasta var prensibi üzerinden giderseniz başarılı doktor olursunuz.” sözleriyle hekimlikte empati ve gözlem gücünün önemine dikkat çekti. 45 yıl doktorluk yaptığını ve 53 yıldır fotoğrafla ilgilendiğini belirten Ulukan, sağlık çalışanlarının sanatla bağ kurmasının mesleki duyarlılığı da güçlendirdiğini vurguladı.

Hekimlerin Objektifinden İnsan Hikâyeleri

Fethiye Fotoğraf ve Sinema Sanatçıları Derneği Başkanı Canan Tor ise serginin yalnızca bir sanat etkinliği olmadığını, aynı zamanda insan hikâyelerini anlatan güçlü bir anlatım biçimi olduğunu dile getirdi.

Tor’a göre hekimler, meslekleri gereği insan hayatına en yakından tanıklık eden kişiler arasında yer alıyor. Bu nedenle onların objektifinden çıkan fotoğraflar yalnızca estetik bir görüntü değil, aynı zamanda insanlığa dair güçlü bir gözlem ve duyarlılığın yansıması niteliği taşıyor.

Fotoğraf sanatı, özellikle sağlık çalışanları için bir ifade biçimi olarak önemli bir rol oynayabiliyor. Yoğun çalışma temposu içinde fotoğraf çekmek, hem bir nefes alma alanı hem de yaşanan deneyimleri farklı bir perspektiften anlatma fırsatı sunuyor. Bu yönüyle sergideki kareler, sanat ve meslek deneyiminin birleştiği özel bir koleksiyon oluşturuyor.

Sergi 16 Mart’a Kadar Ziyarete Açık

Sanatseverlerin yoğun ilgi göstermesi beklenen sergi, Fethiye’deki Özer Olgun Kültür Merkezi Sergi Salonu’nda ziyaret edilebiliyor. Sergi, 16 Mart tarihine kadar açık kalacak.

Etkinlik, yalnızca fotoğraf meraklıları için değil, sağlık çalışanlarının farklı yönlerini görmek isteyen ziyaretçiler için de dikkat çekici bir deneyim sunuyor. Özellikle sağlık alanında çalışanların sanatsal üretimlerini görünür kılması, meslek ile sanatın kesiştiği ilham verici bir örnek olarak değerlendiriliyor.

Sergi Açılışı

Odunpazarı Belediyesi Çağdaş Sanatlar Galerisi’nin 38. sergisi olan “SIRNAME”, sanatseverlerin katılımıyla açıldı. Açılışa Odunpazarı Belediye Başkanı Kazım Kurt adına Başkan Vekili Sibel Yeşildal katıldı. Yeşildal, Başkan Kurt’un selamlarını ileterek belediyenin sanata ve sanatçılara desteğinin süreceğini vurguladı.

Sanatçının Katkısı

Sanatçı Gülveli Kaya, açılışta yaptığı konuşmada serginin Eskişehir’de sanatseverlerle buluşmasından duyduğu memnuniyeti dile getirdi. Kaya, emeği geçenlere teşekkür ederek serginin çok katmanlı bir anlatı sunduğunu belirtti.

Serginin İçeriği

“SIRNAME” sergisinde çağdaş sanatın farklı disiplinleri bir araya getirilerek kimlik, hafıza ve kültürel katmanlar üzerinden şekillenen özgün eserler sanatseverlerle buluşuyor. Sergi, ziyaretçilere estetik bir deneyim sunarken kadın ve toplum temalı çalışmalarıyla dikkat çekiyor.

Sanatseverlerin İlgisi

Açılışta yoğun ilgi gören sergide davetliler, sanatçıyla sohbet etme ve eserleri yakından inceleme fırsatı buldu. Etkinlik, Odunpazarı Belediyesi’nin kent yaşamına kattığı kültürel değerleri bir kez daha ortaya koydu.

Sahne Sanatları Günleri’nde Gösterim

Anadolu Üniversitesi Tiyatro Anadolu topluluğu, “Maskeliler” adlı oyunu Düzce Üniversitesi İstiklal Salonu’nda sanatseverlerle buluşturdu. Gösterim, IV. Sahne Sanatları Günleri kapsamında düzenlendi. Salonun dolduğu etkinlikte öğrenciler oyuna coşkuyla eşlik etti.

Söyleşi ve Katılım

10 Mart Salı günü düzenlenen programda, oyunun ardından oyuncuların katılımıyla bir söyleşi gerçekleştirildi. Öğrenciler ve öğretim elemanları, sahne süreci ve oyunun detayları hakkında sorular yönelterek bilgi aldı. Söyleşi, oyuna gösterilen ilginin bir yansıması oldu.

Seyircilerin Yorumları

Oyunu izleyen öğrenciler, “Maskeliler”in kurgusundan, oyunculuk performansından ve sahne enerjisinden etkilendiklerini dile getirdi. Savaş temasını farklı bir bakış açısıyla ele alan oyun, düşündürücü yönleriyle öne çıktı. Bazı izleyiciler duygusal sahnelerde gözyaşlarını tutamadıklarını ifade etti.

Teşekkür ve Belge Takdimi

Gösterim sonunda Düzce Üniversitesi öğretim üyesi Dr. Süleyman İnceefe, Tiyatro Anadolu ekibine teşekkür ederek oyunculara teşekkür belgelerini takdim etti.

Turne Devam Ediyor

Tiyatro Anadolu Genel Sanat Yönetmeni Dr. Öğr. Üyesi Süleyman Karaahmet, oyun sonrası yaptığı değerlendirmede Anadolu Üniversitesi’nin sanata verdiği önemi vurguladı. Karaahmet, tiyatro oyunlarını farklı illerde sahneleyerek üniversiteyi temsil ettiklerini belirtti. Turne kapsamında “Aşk Neyledi Yunus” oyunu ile gösterimler devam edecek.